“你不要再问这么可疑的问题了好吗？不然我就把你带回去了。“

“这个，问都不能问问，真是，那我继续讲吧。”淑苑无聊的说着，“我真是疯了，还是想说话想疯了，随便想找个人都想说说，放着好好的街不逛逛，跟你在这里扯抽象。好了，继续说，继续说，名家说过，‘我所求证的只是艺术作为一种生命现象，它的深刻感与形式美，它源自心灵最终又要回到心灵的不变的规律——以及充斥其间的自娱心态与游戏性质，它的合理性与必要的限度——诸如此类。’‘色彩和形式的和谐，从严格意义上说必须以触及人类灵魂的原则为唯一基础。’

抽象画作为艺术的一种表现形式，也是如此。‘色彩与形式的和谐’，‘深刻感与形式美’，‘触及灵魂’——从技法到思想，从情感到灵魂，艺术的标准并不因为作品是具象还是抽象而有所不同。大哥你听的懂吗”

“嗯，听得懂，听得不懂是其次，主要是现在觉得无聊，想说说话而已，你继续说。”老八说道。

“嗯，其次，你得承认，抽象画的创作理念已经和我们熟悉和感到舒服的那种思维模式不一样了。艺术的属性已经发生了改变，从抽象艺术的诞生历程，我们可以知道：抽象的含义不仅仅是指一种画面的风格，而是一种艺术产生的方式革命，从塞尚风景画中，不同视角的动态变化在同一个画面出现，立体主义空间概念产生，抽象意识萌芽很多受其影响，成就立体主义——抽象艺术的一个高峰，在画面的空间意识上提炼出事物和现象的‘本质’，从立体主义，到野兽派，到德国表现主义，最终在爆发出来一种全新的，纯粹的抽象。这种抽象艺术的语言在自然界中基本上找不到出处和来源，而是一种完全形而上学的精神图画。这股强劲的抽象力量来自俄国，代表人物例如：康定斯基、马列维奇、德劳内。康定斯基的作品仍是表现主义的一种，作品画面涉及高度强烈的色彩和非自然主义的笔触，通常只表达艺术家的内心感受。康定斯基认为，他的抽象画是一种精神现实，用于替代外界现实。大哥，你听了不困吗？”

“嗯？听不懂，但是都是一些从来没有听过的，觉得很是有趣。”

“哇，你这个人还真是有意思，说就说，而马列维奇的‘至上主义’更是用颜色、几何、形状这种艺术概念里最为基础的语言去做艺术，这些画面不表现也不再现现实世界中的任何事物，因此，它是最为自由，也是最为纯粹的艺术表达，很多艺术家都认为，凡是具有再现功能的艺术，都会沦为政治和意识形态的宣传工具，而纯粹的抽象艺术，不需要任何语言解释，点、线、面、色彩是最为基本的人类视觉词汇，老人和孩童都能看懂，因而是最为国际化的、不为某一意识形态所服务的艺术表达方式，即，只服务于审美和情感表达。因为它不为某一意识形态所服务，不能被艺术本人之外的力量所利用，因此具备了一种精神的高度，可以在一个形而上的世界里讨论：秩序，纯粹，简单，直达灵魂的力量。”淑苑说着，看身边的听的人都快睡着了。

“诶诶诶，你醒醒，是不是昨天晚上没有睡好，这么困。”淑苑说道。

“嗯，是没有睡好，昨天晚上就是没有睡好，你说的这些，倒是有助睡眠。”

”